"Todo el mundo quiere ser Cary Grant. Incluso yo quiero ser Cary Grant". Esta frase, pronunciada por Archibal Alexander Leach, inmortalizado como Cary Grant, revela la fascinación que despertaba este actor, amado por hombres, mujeres y niños por igual.
Cary Grant en el trailer de "Suspicion"
Más allá de su vida personal, marcada por su afición al LSD y su ambigua sexualidad, Cary Grant dejó una huella imborrable en el mundo del cine, trabajando con directores de la talla de Hawks, Cukor, Hitchcock y Stevens. Su filmografía es un testamento de su talento y versatilidad.
Cary Grant en España: Un Capítulo Olvidado
En 1956, Cary Grant rodó en España 'Orgullo y pasión' junto a Frank Sinatra y Sophia Loren, una superproducción ambientada en la Guerra de la Independencia. Esta filmación lo trajo de nuevo al país, donde dejó una notable impresión.
Carmen Álvarez, de la camisería Burgos, recuerda que Grant solía comprar allí en 1956. Los registros de la época muestran sus preferencias al vestir durante su estancia en Madrid. A pesar de su fama de tacaño, le gustaba regalar pañuelos con iniciales bordadas a sus amigos y ordenaba confeccionar camisas estilo 'torero'. Sus corbatas solían ser de seda.
"Era muy educado. Venía y se sentaba en la tienda las tardes que pasaba por aquí. Incluso estaba de charla", asegura Álvarez, recordando los testimonios de sus abuelos.
El Museo Chicote, epicentro de la vida VIP de aquellos años, también fue testigo del paso de Cary Grant. Rubén Gómez, encargado y socio del museo, relata una anécdota: "En una ocasión vino con amigos, estaba de juerga, y Perico Chicote lo bajó a los almacenes, donde antiguamente estaba el museo lleno de botellas. Sin querer, le tiró una de la colección privada. Cary Grant se quería morir de la vergüenza y Chicote le dijo que ni se preocupara. Durante tiempo, intentó buscar esa botella que le había reventado. Era un licor indígena y finalmente la consiguió. Perico Chicote se quedó tan impresionado que le dio más protagonismo a esta botella en la colección".
Cary Grant y Sophia Loren
El Rodaje de 'Orgullo y Pasión': Entre Ávila, Segovia y Santiago
El rodaje de 'Orgullo y pasión' tuvo lugar entre Ávila y Segovia. Durante la filmación, Cary Grant intentó cortejar a Sophia Loren, quien estaba enamorada de Carlo Ponti. Se dice que incluso llegó a proponerle matrimonio, pero ella rechazó sus insinuaciones y defendió a su amado.
Los que conocieron a Grant durante el rodaje también recuerdan su pasión por Tesoro, uno de los burros de la filmación. Al llegar a España, lo primero que quiso hacer fue conocer a este animal.
Grant se alojaba en el hotel Palace y se paseaba por el Madrid de 1956, siendo reconocido por mujeres, niños y hombres en lugares emblemáticos como la plaza de Colón. El rodaje también se desplazó hasta Santiago de Compostela, donde se le vio vestido de época, rodeado de carruajes y toda la parafernalia de la cinta.
"Levaba o pantalón todo cheo de merda", declaró Suso Rey, un hostelero de Santiago, recordando el paso de Grant por tierras gallegas.
Cómo vestirse como Cary Grant
El Legado de Elegancia de Cary Grant
El retiro de Cary Grant llegó a mediados de los 60. Su leyenda ya era inmensa. El Oscar honorífico que le concedieron en 1970 parecía una justa compensación por una carrera en la que, a menudo, se le consideró un mero 'entertainer'.
Murió el 29 de noviembre de 1986, tras sufrir un derrame cerebral mientras preparaba una de sus charlas. Reconocido en vida, Cary Grant pudo comprobar que no solo él quería ser Cary Grant. Todos, en algún momento, hemos deseado emular su estilo y carisma.
Protagonista de clásicos como 'Con la muerte en los talones', Cary Grant hacía gala de su simpatía y estilo tanto dentro como fuera de la pantalla. Su elocuencia y porte seductor lo convirtieron en un ícono de Hollywood.
Él mismo elegía su vestuario en cada película, cuidando cada detalle para lucir siempre impecable. Cary Grant es un icono de la moda masculina, fuente de inspiración y difícil de igualar.
El Secreto del Estilo de Cary Grant
Su estilo a lo largo de los años siguió un patrón común: jerséis de lana o algodón de cuello redondo, camisas en tonos lavados y americanas o abrigos de calidad. El estilo del actor británico era cómodo y fácil de seguir.
Cary Grant es el claro ejemplo de que la elegancia clásica no tiene por qué ser aburrida y uniformada. No basta con ir con traje, atreverse con diferentes colores, tejidos y estampados, no limitándose exclusivamente a las gamas de grises y azules, es el primer paso.
Saber combinar camisas, corbatas, zapatos y pañuelos, sin caer en la poco original estética de "todo haciendo juego", es la segunda. La misma atención requieren los conjuntos sport de todo gentleman que se precie.
Zapatos bicolor, calcetines a rayas, y perder el miedo a mezclar colores, no tiene por qué resultar extravagantes. Al contrario, dosificadas, estas opciones son las que han convertido en iconos de la elegancia a hombres como Cary Grant y el Duque de Windsor.
Estilo casual de Cary Grant
Cary Grant representa la coronación de la elegancia clásica masculina. Si bien el estilo clásico deja poco margen para la experimentación, Cary Grant contradijo esta creencia generalizada y demostró lo que desde El Aristócrata hemos reivindicado en más de una ocasión, y que no es otra cosa que afirmarnos en que la elegancia clásica no tiene porqué ser ni aburrida ni uniformada.
Si bien Cary Grant era un amante de los tonos azules y grises, también se atrevió con trajes de diferentes colores, tejidos y estampados. Combinó con gran maestría camisas, corbatas, zapatos y pañuelos. Su pasión por los pocket squares y las flores naturales en el ojal de la chaqueta acentuaba su look más British.
Al contrario de lo que pasa con muchos caballeros, Cary Grant era elegante tanto con ropa formal como con ropa casual. Pero si por algo cabe destacar su forma de vestir es, sin lugar a dudas, por su atención al detalle.
Nunca dejaba nada al azar y sus apariciones públicas siempre las enfrentaba de forma impoluta. No se recuerda ninguna comparecencia donde su ropa no estuviera perfectamente planchada, todo perfectamente estudiado y sin el menor rastro de haberse llevado más de cinco minutos.
Jamás disimuló este gusto por el detalle y tampoco tuvo la intención de hacernos pensar que había cogido lo primero que se había encontrado en el armario.
Hoy en día todas las grandes estrellas de Hollywood tienen asesores de imagen e incluso un grupo de expertos que aconsejan sobre cómo debe ser el traje de cada personaje de la película. Cary Grant era diferente. Él y sólo él, era el encargado de elegir la indumentaria que llevaría su personaje.
Si bien su estatura de 1,85cm, su peso de 81,6Kg y su complexión deportiva le echaron una mano con su look de galán, tampoco hay que olvidar que como todo ser humano su físico no era perfecto. Su rostro era bastante alargado y su cuello demasiado grueso (17 1/2”). Por ello, se preocupaba de ordenar a sus sastres que le cosieran tanto los hombros de la chaqueta como los cuellos de las camisas con las medidas necesarias para que el conjunto global pareciese armónico.
Aunque gran parte de la crítica prefiere su look de los años 30 y 40, yo me decanto por el de los 50 y 60. Éste último llega a su máximo esplendor con la película “Con la muerte en los talones”.
Cary Grant ha pasado a la historia por ser un autentico caballero. Era elegante dentro y fuera de la gran pantalla. Su irrepetible forma de moverse, su simpatía, su caballerosidad y su elocuencia hacen que pueda ser considerado un icono de la elegancia en todas sus acepciones.
| Atributo | Descripción |
|---|---|
| Estilo | Clásico, elegante, atemporal |
| Prendas clave | Trajes impecables, jerséis de cuello redondo, camisas en tonos lavados, americanas de calidad |
| Atención al detalle | Impecable planchado, combinación de colores y texturas, accesorios cuidadosamente seleccionados |
| Actitud | Simpatía, caballerosidad, elocuencia |
Si ha habido un traje en la moda clásica que haya pasado a la historia ese fue sin duda el que Cary Grant vistió en “Con la muerte en los talones”.
Al igual que el artículo de los Clubes Ingleses; en este artículo también había tenido la oportunidad anteriormente de leerlo, mas no había podido comentar nada al respecto. En todo caso me parece un muy buen artículo que rememora a una de las grandes figuras, luminarias y estrellas, sin lugar a dudas, del Hollywood de antaño, ese Hollywood joven pero al mismo tiempo clásico y bohemio.