El 29 de noviembre de 1986 marcó el fallecimiento de Cary Grant, un actor que trascendió la historia del cine. Su talento innato para la interpretación lo convirtió en una figura de referencia en la comedia, el drama y la acción. Este artículo es un homenaje a su vida y obra, para que su legado perdure en las nuevas generaciones.
Archibald Alexander Leach, nombre de nacimiento de Cary Grant, nació en Bristol, Inglaterra, el 18 de enero de 1904, en el seno de una familia humilde.
La vida y el triste final de Cary Grant
Cary Grant en el trailer de la película "Sospecha" (1941)
Inicios en el Mundo del Espectáculo
Con 14 años, fue expulsado del colegio y se unió a una compañía teatral, recorriendo Inglaterra y embarcándose hacia Estados Unidos. Trabajó en comedias musicales antes de firmar con Paramount, quien le sugirió cambiar su nombre.
Consagración en Hollywood
«La pícara puritana» (1937) de Leo McCarey marcó el inicio de una serie de éxitos para Cary Grant, ganándose el cariño del público. «La fiera de mi niña» (1939) de Howard Hawks consolidó su carrera, mostrando su talento refinado y su capacidad para cautivar al público. Muecas únicas, risa silenciosa, ojos expresivos y movimientos acrobáticos eran parte de su espectáculo en pantalla. No necesitaba dirección, pues conocía la expresión que debía mostrar al mundo.
Cary Grant y Katharine Hepburn en "La fiera de mi niña" (1938)
En 1939, un año clave para el cine, Grant protagonizó «Vivir para gozar» de George Cukor, una aventura similar a Indiana Jones, «Gunga Din» (1939) de George Stevens, y «Sólo los ángeles tienen alas» de Howard Hawks, combinando amor, riesgo y fidelidad.
Colaboraciones con Grandes Directores
En 1941, trabajó con Alfred Hitchcock en «Sospecha», cambiando su registro habitual por un papel más serio, interpretando a un personaje ambiguo. Otra película destacada es «Arsénico por compasión» (1944) de Frank Capra, un retorno al humor y la locura. Luego, volvió con Hitchcock en «Encadenados» (1946), junto a Ingrid Bergman y Claude Rains, una historia de espías, nazis y peligro.
Cary Grant e Ingrid Bergman en "Encadenados" (1946)
Cary Grant creó la productora Grandon con Stanley Donen, protagonizando películas de calidad. En «Indiscreta» (1958), dirigida por Donen y con Ingrid Bergman, se utilizó una pantalla dividida para mostrar a los protagonistas hablando por teléfono en sus camas, sorteando la censura. También protagonizó «Charada» (1963) con Audrey Hepburn y «Con la muerte en los talones» (1959), dirigida por Alfred Hitchcock.
Adaptabilidad y Versatilidad
Lo que hizo grande a Cary Grant fue su capacidad para adaptarse a cualquier papel. Destacó en la comedia, con su expresividad y humor, y en roles serios, interpretando personajes perseguidos, así como en papeles románticos. Su elegancia, naturalidad y saber estar son incomparables en la historia del cine. Era un mito para la eternidad.
Reconocimientos
En 1941, consiguió el Oscar como mejor actor por «Serenata nostálgica» y en 1969 ganó un Oscar honorífico.
Vida Personal
Archibald Alexander Leach nació en Bristol el 18 de enero de 1904. Su infancia fue infeliz; a los nueve años, su padre internó a su madre en un psiquiátrico, haciéndole creer que estaba de vacaciones. La verdad salió a la luz en 1933. Con 14 años, fue expulsado del colegio y se unió a una compañía teatral. Actor fetiche de directores como Howard Hawks, George Cukor o Alfred Hitchcock, llegó a cobrar más de tres millones de dólares por película.
Desprecio de la Academia y Razones
A pesar de su éxito, nunca ganó un Oscar, siendo nominado solo dos veces: en 1942 por "Serenata nostálgica" y en 1945 por "Un corazón en peligro". Se dice que esto se debía a que Grant criticaba a los grandes estudios y apoyaba a actores como Ingrid Bergman o Charles Chaplin.
Vida Privada y Tormentos
Afortunado en la profesión, fue un hombre atormentado en su vida privada. Se casó cinco veces y tuvo una hija, Jennifer Grant. Se especuló sobre su homosexualidad y se rumorearon relaciones con Randolph Scott y Orry-Kelly. Tuvo problemas con el alcohol y coqueteó con el LSD.
Cary Grant y Sophia Loren durante el rodaje de "Orgullo y Pasión" en España
Retiro y Fallecimiento
Gary Grant se retiró del cine en 1966 después de rodar "Apartamento para tres". El 29 de noviembre de 1986, sufrió una hemorragia cerebral que resultó fatal.
Legado
Cary Grant fue un actor único, elegante, carismático y cómico. Sus películas marcaron la época dorada de Hollywood y siguen vigentes. Su porte y elegancia innata son difíciles de igualar. Su capacidad de adaptación a cualquier papel y su profesionalismo lo convirtieron en un mito eterno.
Filmografía Selecta
A continuación, se presenta una tabla con algunas de las películas más destacadas de Cary Grant:
| Año | Título | Director |
|---|---|---|
| 1937 | La pícara puritana | Leo McCarey |
| 1938 | La fiera de mi niña | Howard Hawks |
| 1939 | Sólo los ángeles tienen alas | Howard Hawks |
| 1940 | Historias de Filadelfia | George Cukor |
| 1941 | Sospecha | Alfred Hitchcock |
| 1944 | Arsénico por compasión | Frank Capra |
| 1946 | Encadenados | Alfred Hitchcock |
| 1959 | Con la muerte en los talones | Alfred Hitchcock |
| 1963 | Charada | Stanley Donen |